抽象雕塑表現(xiàn)形式

中國東晉顧愷之提出的"以形寫神"實際上非常接近古希臘的"按照應(yīng)有的樣子去模仿"，即既解決形似的問題，同時又不照搬自然。不同的是，前者強調(diào)神既對象的活性，后者強調(diào)對象在形上的完美。但顧愷之的"形神論"用了一個"寫"字(以形寫神)，代表自東漢發(fā)明造紙術(shù)之后識字階層的迅速擴大，并開始結(jié)束文盲畫工+文盲受眾的初期藝術(shù)史。文盲畫工或畫匠是只能畫(畫)不能"寫"(字)的，只有識字階層才能"寫"。這個"寫"字不斷地被顧之后的畫論沿用和鞏固，如"以形寫形"(宗炳)、"傳移模寫"(謝赫)、"寫山水之縱橫"(元帝)、"寫百千里之景"(王維)，并出現(xiàn)了"寫竹"、"寫意"、 "寫生"之類的術(shù)語，甚至對引進的西洋畫法也冠以"速寫"、"寫實"等。

抽象雕塑識文斷字之士的"寫"當(dāng)然不會像文盲畫工和西方文盲"漆工"那樣在現(xiàn)成的主題下追求形似、好看和精細，因為這些都不是"寫"的目的。"寫"的目的是表達寫作主體的思想、觀念、情懷等，道出寫作主體的"思浩蕩"和"神飛揚"(王微)，是"暢神而已"而非"以形寫形"。因此，到了工匠式的具象寫實發(fā)展到宋代《清明上河圖》的水平的時候，"論畫以形似，見與兒童臨"(蘇軾)的批判便降臨了，"畫中有詩"的"意境說"便崛起了，同時，唐詩宋詞對意境的發(fā)掘也提供了必要的條件和審美價值觀。"意境說"顯然更加強調(diào)繪畫的主體性，"意"本身就代表創(chuàng)作主體，但這種主體又是與客體"境"同一并受其制約的主體，不是隨心所欲的主體。

不銹鋼抽象鏡面雕塑